作者cesarlin

想寫這篇好幾年了，一直沒有動力寫，今天打起精神來寫一下覺得欠自己很久的這篇文章好了。

Zombies，在美劇The Walking Dead (陰屍路）流行之後變得很八股又不特殊的題材，這個其實已經很久遠的題材在近幾年就像他的主角一樣一再的復活，永遠不會死。

我們先從正名來說好了，其實殭屍的原名Zombies一直是個美麗的錯誤，zombies的來源起於巫毒教，原本是指被巫毒術士施法的人處於半死亡狀態成為奴隸般的存在，而我們現在熟悉的zombies比較接近ghouls(活屍)這種妖怪與原始zombies的合體。

為什麼會有這種誤植一切要從現代殭屍片的始祖George A. Romero 開始講起。

George A. Romero一個很神奇的導演在1968年時拍攝了他的成名作 Night of the Living Dead（活死人之夜），一部很具爭議性的小成本獨立製作黑白恐怖片。

在那個年代美國還沒有所謂的電影分級制度，而Night of the Living Dead在那個時代可以說是前所未見的血腥暴力，現代殭屍片常見的爆頭，分屍，還有生吃活人在當時可以說是完全不敢想像的。

在沒有電影分級制度的狀況下，連小朋友都可以買票觀賞，可以想見當時這片所引發的爭議，而就像現代一樣越爭議代表著票房越高，Night of the Living Dead只花了十一萬美元拍攝，總票房達到一千八百多萬的收入，換算到2015的幣值相當於花了七十六萬成本賺來了一億二千萬的票房，這讓當時毫無名氣的Romero一片成名，也讓這片始祖殭屍片很可惜的被大眾當作只是靠血腥暴力來吸引人的一般恐怖片。

就如現代殭屍片一樣，好的殭屍電影主要的內容都不是在殭屍本身，而是在描述特殊狀況下人與人的關係，Night of the Living Dead在這方面非常成功，也奠定了未來殭屍片的走向。

這片的故事在現代來說其實相當八股，幾乎是所有殭屍電影電視遊戲的大綱，一群人被殭屍包圍困在一個小木屋中，而最大的危機是來自於人性而不是木屋外低聲嚎叫的活死人們。

Night of the Living Dead不只是開創了現代殭屍片的走向，還發展出了現代殭屍的雛型，在Night of the Living Dead中殭屍們還是保持著Ghouls(活屍）的原型，殭屍的來源是墓地中的死屍所變，可是加入了ghouls所沒有的特性-傳染。

這個改變除了增加了這片恐怖的元素之外，主要還是要把電影的重心回歸到主角們身上，加強存活者的危機與爭鬥，這個不經意的改變非常serendipitous的加深了Romero接下來作品的深度。

Romero的Night of the Living Dead雖然是殭屍片的始祖，在殭屍片史上有著不可動搖的地位，不過他最被稱道的作品卻是他第二部殭屍作品 - Dawn of the Dead（活人生吃）。

在Romero一炮而紅之後就如大部分一炮而紅的導演一樣（M. Night Shyamalan我就是在說你）脫離不了成名作名氣的包袱卻又不想重複同樣的題材，還要屈就在商業電影公司的干擾操作下，接下來幾部作品都只能算是中下之作。

直到1978年，Night of the Living Dead上映十年之後，Romero回到了他的根，推出了成名作的續集Dawn of the Dead（活人生吃）。

這部續集是少數的續集電影好過前作的案例，也是Romero的巔峰之作，Romero經過十年的成長，把殭屍片從比較單純的人性解析推向了社會批評的層次。

殭屍從單純的plot device也提升到有意義的存在，主角與殭屍都不再是為了故事而故事，Dawn of the Dead社會批判式的殭屍片直到2004年Edgar Wright的Shaun of the Dead才被重現，並且被超過。

Dawn of the Dead雖然是續集，可是原作的角色都沒有出現，講訴的一樣是一群存活者在一個固定空間求生的故事， 只是這個固定空間的轉換把殭屍的存在意義發揮了極大改變。

續集中場景由小木屋遷移到大都市的購物商場，也把整個故事節奏相對的緩慢下來，加入一些不算曖昧的symbolism，把殭屍的象徵意義直接的顯現給觀眾。

由道具變成配角的殭屍們就是正在付錢看電影的觀眾們，很直白的批判著美國50年代後開始的消費者主義。 在充斥著絕大部分只會消費，只會吸收卻沒有成長的殭屍消費者的社會。

37年後的今天，現實生活中的殭屍只有越來越貪婪，越來越多數，讓人感到心寒。

物慾越來越強的我們，不斷的吃人，買了一個包包，一隻手機，得到的滿足永遠比不上下一個包包，下一隻手機的慾望。 生命的意義從享受過程轉換成由金錢物質所帶來的一個個目標點，就像殭屍一樣不斷消費來滿足永無止盡的貪婪。 如行屍走肉般的工作吃飯消費睡覺，不再有任何生命跡象的我們佔了社會的多數，還不斷的將我們的病毒傳染給還是存活者的下一代。

我們教給下一代的人生目標跟生活意義從學習成長變成了取得消費的能力，上學不再是為了新知而是怎麼樣得到薪資，能夠上班賺錢進而消費變成了去學校主要的動力。

活著的意義從成長變成了單純的為了活著，從存活者的互助合作求生變成了互相的殘害，與消費，你吃我我吃你。我們不再有獨立的想法，就像Dawn of the Dead中那一景殭屍們在手扶梯上不停的上下巡迴，我們也就這樣為了消費而工作，為了保持工作的動力而消費。

就連休閒的嗜好也從旅遊變成觀光點的收集，攝影變成攝影器材的購買與炫耀，跑步運動變成跑了多少公里的紀錄，殭屍毒素的污染讓我們不自主的把炫耀裝飾成分享，互相比較取代了感情的交流。

Dawn of the Dead就如恐怖紀錄片一般在我們身邊上映，而 Romero在完成了這部顛覆之作後也陷入了他自己的批判，停止成長的他接下來推出了Day of the Dead，Land of the Dead，Diary of the Dead，Survival of the Dead，消費著自己的名氣，卻也再也沒有一部值得看的作品。

1978年的Dawn of the Dead開放式的結局看來還對人類社會抱有一絲的希望，26年後2004年的重拍則徹底的給了個悲觀的結局。

我個人卻沒這麼悲觀，也許是因為工作環境的關係，身邊的存活者很多，大家多多少少自知或不自知都有著不同程度的殭屍病毒，可是比起主流社會中純殭屍的狀況卻又好了很多。

科技的進步，社交網站的流行不可諱言的製造出更多的殭屍，卻也少部分的給了解藥。

破兩千字了，我也不知道要多講什麼，反正我這篇也算還了，大家如果有興趣可以找一下1978年版的Dawn of theDead來看，如果比較喜歡刺激一點的，2004年的重拍也是佳作，少了點批判，多了點爽度，祝大家殭屍愉快。